左手掌纹读后感200字

左手掌纹读后感怎么写？下面是我们九月范文网读后感频道给大家精编的7篇关于左手掌纹读后感，希望对大家有所帮助，内容仅供参考!

左手掌纹读后感200字篇1

左手的掌纹读后感“左手的掌纹”是余光中老老师为这本散文选集亲定的名字。由南京作家冯亦同老师选编，江苏文艺出书社出书刊行。家园第一次出册本身的书，余老的快慰之情从其长序中可见一斑。对付大陆喜好他的读者来说，此书的意义大概是可以让更多的人领会余光中文章的哀感顽艳，而对付他本人呢?这本选集是一次近乎完备的回想?眷恋?照旧那浓的化不开的乡愁呢?

左手掌纹读后感200字篇2

余光中先生是以写诗出名的。大家耳熟能详的《邮票》，是他的代表作品之一。然而，余光中的散文写得不比他的诗差。这本《左手的掌纹》所选的作品五十多篇，有短到数百言的小品，也有长逾万言的巨制;有纯粹的抒情文，有夹叙夹议的杂文，有他自己出书的序文，还有不折不扣的论文。无论篇幅与文体都不拘一格，可谓最广义的一部文选了。

文杂情亦杂，作家的情感像喷涌的泉，丰富多样，即使这样，读完这本书之后，我印象最深的是他贯穿始终的两种情感。一是思乡爱国，二是念女思亲。

左手掌纹读后感200字篇3

《左手的掌纹》仿佛是个有着别样敏感的少女，她的情感，清新自然。余光中散文中充满着诗话的词句，这大概就是他被盛赞是“有时写诗，左手写散文”又卓有成就的作家的原因吧。

我对这个书名也是一见倾心，左手的掌纹，一看就觉得满是温暖的五个字，有种默默的情愫在其中。有人说，控制右手的左脑掌管着理智的神经，而控制左手的右脑，却掌握着一个人的情感，于是，左手无形中就被赋予了一种传递人感情的使者的形象。况且，左手离心脏更近，想想如果被一个人用左手牵起，如果始终站在一个人的左边，是不是就可以离他更近一点?而刚刚流过心脏的血液流到了左手，保留的温热是不是可以更多一些?对于不是左撇子的我来说，自然比右手用得少，由此，少做那些杂事的左手也多了些细腻。看这本书的时候我还仔细看了看自己左手的掌纹，那细细密密的纹路，互相错综交叉，真的最适合比喻复杂的人生，而反手握拳，那些象征命运的轨迹一下子就被自己握在了手中 ，这真的是种特别的感受。

左手掌纹读后感200字篇4

余光中先生是以写诗出名的。大家耳熟能详的《邮票》，是他的代表作品之一。然而，余光中的散文写得不比他的诗差。这本《左手的掌纹》所选的作品五十多篇，有短到数百言的小品，也有长逾万言的巨制;有纯粹的抒情文，有夹叙夹议的杂文，有他自己出书的序文，还有不折不扣的论文。无论篇幅与文体都不拘一格，可谓最广义的一部文选了。

文杂情亦杂，作家的情感像喷涌的泉，丰富多样，即使这样，读完这本书之后，我印象最深的是他贯穿始终的两种情感。一是思乡爱国，二是念女思亲。

先来谈谈我对他第一种情感的理解。

在《从母亲到外遇》这篇文章中，余光中把大陆比作母亲，台湾比作妻子，香港比作情人，欧洲比作外遇。余光中出生在南京，为了躲避战乱。18年后，他与母亲离开大陆，去了台湾，一住就是37年。期间他也在香港和欧洲待过。其实，余光中待在祖国的时间是很短的，但是，他的根在祖国，因此，他把大陆比作母亲，台湾比作妻子不无道理。他这样说：“烧我成灰，我的汉魂唐魄仍然萦绕着那一片后土。那无穷无尽的故国，四海漂泊的龙族叫她做大陆，壮士登高叫她作九州，英雄落难叫她做江湖…”“我离开她时才21岁呢，再还乡时已经64了;掉头一去是风吹黑发，回首再来已雪满白头……”“这许多年来，我所以在诗中狂呼着，低语着中国，无非是一念耿耿为自己喊魂，不然我真的会魂飞魄散，被西湖掏空。”即使余光中离开了中国，在他乡生活时间太长，他也无法真正融入他乡，因为他身上流淌着的是中国的血液，血液里流动的是龙族的气息。

左手掌纹读后感200字篇5

至今，我一直在读余光中老先生的散文集《左手的掌纹》，一边是在感叹这位文学大师文笔之精湛，润色之如神，另一边在细细地分析，了解这位大师的人生经历，希望从中有点启发或者有所借鉴。在看他的散文时，总觉得这是一首诗的扩大化，亦或者本身就是一首诗，譬如“莲莲相连，莲瓣的千指握住了一个夏天，放走了一个夏天”，譬如“月光是史前谁的魂魄，自神话里流泻出来，流向梦的，夜的，记忆的每一个角落”。深度，密度，在余老的散文中总是恰如其分，细细探究总觉得别有一番风味。少年奔波，少年轻狂，少年亦舞梦。余老的经历也可以说是一首诗，在他的人生经历中，诗便是他本身，他本身便是诗。从金陵城下到蜀地僻隅，从厦门沐风到海外润雨，诗似乎一直在陪伴着他，情一直在鼓涌着他，尤其是乡情，尤其是对身后的一片黄土有着深深的眷恋。在散文集里，这种情溢得满满的，满满的愁，字里行间，总不乏思念，总不乏感触。是的，隔着浅浅的海峡，那个时候的他确实是遥远而贴近的愁。现在倒好了，两岸的不断交流与沟通想必能减轻余老的这种乡愁，但是，隔了几十年，再踏上那片魂牵梦萦的土地时，愁更愁，情更溢了吧。看似陌生，实则更亲切，亲切之余，便有诗的灵感，文的风骨。许多时候，贴近心声的东西是最能打动人的。余老的文章里，写的最多的就是心声的倾泻，真真实实的倾泻，钳上诗的骨架这心声便上了一个台阶，但它始终只是心声罢了。

左手掌纹读后感200字篇6

余光中也很高兴这本诗集，他说，在序言：

最喜欢的系列之二想象一下他们所经历的荣耀，这反过来又多么危险。我想叫醒我的老虎教它一个强大的和决定性的勇敢和优雅的细嗅蔷薇。我想种植玫瑰的心，大集群的大型集群的玫瑰带老虎的芳香…

余光中的散文很少读诗，但美妙的语言流下的水和自然流畅左手的掌纹读后感，描述了一种不可名状的魅力景观。

左手掌纹读后感200字篇7

余光中老师对这个选本也异常满足，他在序言中说：“这本〈左手的掌纹〉所选的作品五十多篇，有短到数百言的小品，也有长逾万言的巨制;有纯粹的抒怀文，有夹叙夹议的杂文，有本身出版的序文，尚有不折不扣的论文。无论篇幅与体裁都不拘一格，可谓最广义的一部文选了。”这些散文或记外洋见闻，或写念书杂感，或写域外游踪，或写情面调皮，或抒思乡怀人之情，内容普及，不拘一格，编选者从余光中散文创作的整体性和多样性出发，整体勾勒出这位活泼在今世天下汉文之林中的文学巨擘，从浪迹天边到誉满中外的人生轨迹与心途经程，齐集展示了余光中散文创作的多方面的艺术才能。这些散文漫笔，叙事抒怀议论自成一家，激-情旷达，叙事精当，思绪坦荡，情面练达，常识广博，读来美不胜收，在今世作家中，像余光中这样“右手写诗，左手写散文”又卓有成绩的作家并不多见，无怪连散文巨擘梁实秋老师对此都异常推许，称之为“一时无两”。

余光中先生是以写诗出名的。大家耳熟能详的《邮票》，是他的代表作品之一。然而，余光中的散文写得不比他的诗差。这本《左手的掌纹》所选的作品五十多篇，有短到数百言的小品，也有长逾万言的巨制;有纯粹的抒情文，有夹叙夹议的杂文，有他自己出书的序文，还有不折不扣的论文。无论篇幅与文体都不拘一格，可谓最广义的一部文选了。

左手的掌纹读后感

余光中也很高兴这本诗集，他说，在序言：

最喜欢的系列之二想象一下他们所经历的荣耀，这反过来又多么危险。我想叫醒我的老虎教它一个强大的和决定性的勇敢和优雅的细嗅蔷薇。我想种植玫瑰的心，大集群的大型集群的玫瑰带老虎的芳香…

余光中的散文很少读诗，但美妙的语言流下的水和自然流畅左手的掌纹读后感，描述了一种不可名状的魅力景观。

我的掌纹作文

这本《左手的掌纹》所选的作品五十多篇，有短到数百言的小品，也有长逾万言的巨制;有纯粹的抒情文，有夹叙夹议的杂文，有他自己出书的序文，还有不折不扣的论文。无论篇幅与文体都不拘一格，可谓最广义的一部文选了。

文杂情亦杂，作家的情感像喷涌的泉，丰富多样，即使这样，读完这本书之后，我印象最深的是他贯穿始终的两种情感。一是思乡爱国，二是念女思亲。

先来谈谈我对他第一种情感的理解。

在《地图》这一文中，我又清晰地感受到了文章跳跃的脉律。他说，去新大陆的行囊里，他没有像肖邦那样带一把泥土，毕竟，那泥土属于那岛屿，不属于那片古老的大陆。他带去的是一幅旧大陆的地图。密歇根的雪夜，盖提斯堡的花季，他常常展视那张残缺的地图，像凝视亡母的旧照片。那些，在嘉陵江上，在那里，他从一个童军变成一个高二的学生。

我没有试过离开祖国，无法真正理解身在他国的余光中在每个梦呓的日子里是怎样低声呼唤中国的名字，但我能体会这种感觉。身在佛山，每当我翻看广东地图，我的目光也总会落在东海那个小镇。我总会想起那儿的云淡风轻，那儿的浅海蓝天，那儿的闽南细语，那儿的擂茶欢鼓……于是，我更能想象，离开了中国大陆的余光中，每每勾起他的思乡情思时，眼眸里是泛着怎样的泪花。

再而来说说我对他另一种情感，思念亲人的理解。初看《日不落架》这个名字的时候，我不得甚解，直到我看完，终于能理解这位白发苍苍的老人，有着怎样的柔软内心。余光中的四个女儿长大后都留在了别的国家，两个在北美，两个在西欧，留下他跟他妻子守在台湾。于是，看天气预报的时候，他们二老总是聚精会神。“一家既分五国，气候自然各殊。其实四个女儿都在寒带，最北的曼彻斯特约北纬53°，最南的纽约也还有41°，都属于高纬了……黄昏，是一日最敏感最容易受伤的时辰，气象报告总是由近而远，终于播到了北美和西欧，把我们的关爱带到高纬，向陌生的又亲切的都市聚集。陌生，因为是寒带，亲切，因为是我们的孩子所在。”看天气预报的时候，应该是他们最纠结担心的时候，若是她们女儿所在城市风调雨顺，他们二老还安心些，可要是那些城市刮风下雨下雪，他们的神经就紧绷着，内心纠结着，仿佛自己已先感受了严寒的侵袭。

我深深相信一句话，无论儿女是否已经长大，他们永远是父母眼中的小孩子。我想到了我的阿爸，有一次我打电话回家，他跟我说要添衣保暖，佛山总是比汕尾冷一两度呢。我心里暖暖的，原来，我爸看天气预报也会关注异乡佛山的情况，也会想起是否他女儿受了寒。正如余光中所说，他们真的每晚在电视上向女儿“寒暄”，不是客套，而是真情，因为中国人不惯和家人紧抱热吻，恩情流露，每在淡淡的问暖嘘寒，叮嘱添衣，这是中国式的关爱。

不难想象，余老夫妇俩每晚是否能安心入睡，即使睡了，他们也是做着天伦美梦。梦中那一窝四只小白鼠，跟他们欢乐地在一起。不难想象，可怜天下的父母心。

左手掌纹读后感

《左手的掌纹》仿佛是个有着别样敏感的少女，她的情感，清新自然。余光中散文中充满着诗话的词句，这大概就是他被盛赞是“有时写诗，左手写散文”又卓有成就的作家的原因吧。

我对这个书名也是一见倾心，左手的掌纹，一看就觉得满是温暖的五个字，有种默默的情愫在其中。有人说，控制右手的左脑掌管着理智的神经，而控制左手的右脑，却掌握着一个人的情感，于是，左手无形中就被赋予了一种传递人感情的使者的形象。况且，左手离心脏更近，想想如果被一个人用左手牵起，如果始终站在一个人的左边，是不是就可以离他更近一点?而刚刚流过心脏的血液流到了左手，保留的温热是不是可以更多一些?对于不是左撇子的我来说，自然比右手用得少，由此，少做那些杂事的左手也多了些细腻。看这本书的时候我还仔细看了看自己左手的掌纹，那细细密密的纹路，互相错综交叉，真的最适合比喻复杂的人生，而反手握拳，那些象征命运的轨迹一下子就被自己握在了手中 ，这真的是种特别的感受。

左手掌纹读后感

《左手的掌纹》仿佛是个有着别样敏感的少女，她的情感，清新自然。余光中散文中充满着诗话的词句，这大概就是他被盛赞是“有时写诗，左手写散文”又卓有成就的作家的原因吧。

我对这个书名也是一见倾心，左手的掌纹，一看就觉得满是温暖的五个字，有种默默的情愫在其中。有人说，控制右手的左脑掌管着理智的神经，而控制左手的右脑，却掌握着一个人的情感，于是，左手无形中就被赋予了一种传递人感情的使者的形象。况且，左手离心脏更近，想想如果被一个人用左手牵起，如果始终站在一个人的左边，是不是就可以离他更近一点?而刚刚流过心脏的血液流到了左手，保留的温热是不是可以更多一些?对于不是左撇子的我来说，自然比右手用得少，由此，少做那些杂事的左手也多了些细腻。看这本书的时候我还仔细看了看自己左手的掌纹，那细细密密的纹路，互相错综交叉，真的最适合比喻复杂的人生，而反手握拳，那些象征命运的轨迹一下子就被自己握在了手中 ，这真的是种特别的感受。

左手掌纹读后感

余光中老师对这个选本也异常满足，他在序言中说：“这本〈左手的掌纹〉所选的作品五十多篇，有短到数百言的小品，也有长逾万言的巨制;有纯粹的抒怀文，有夹叙夹议的杂文，有本身出版的序文，尚有不折不扣的论文。无论篇幅与体裁都不拘一格，可谓最广义的一部文选了。”这些散文或记外洋见闻，或写念书杂感，或写域外游踪，或写情面调皮，或抒思乡怀人之情，内容普及，不拘一格，编选者从余光中散文创作的整体性和多样性出发，整体勾勒出这位活泼在今世天下汉文之林中的文学巨擘，从浪迹天边到誉满中外的人生轨迹与心途经程，齐集展示了余光中散文创作的多方面的艺术才能。这些散文漫笔，叙事抒怀议论自成一家，激-情旷达，叙事精当，思绪坦荡，情面练达，常识广博，读来美不胜收，在今世作家中，像余光中这样“右手写诗，左手写散文”又卓有成绩的作家并不多见，无怪连散文巨擘梁实秋老师对此都异常推许，称之为“一时无两”。

余光中先生是以写诗出名的。大家耳熟能详的《邮票》，是他的代表作品之一。然而，余光中的散文写得不比他的诗差。这本《左手的掌纹》所选的作品五十多篇，有短到数百言的小品，也有长逾万言的巨制;有纯粹的抒情文，有夹叙夹议的杂文，有他自己出书的序文，还有不折不扣的论文。无论篇幅与文体都不拘一格，可谓最广义的一部文选了。

边城读后感

漠漠水乡，褪去了几缕雾色，小船泊在河边，水波随着风，泛起阵阵涟漪。对岸是寂寞的旅途，依稀的背影逐渐消失：至于去哪里、什么时候回来、是否还会回来，暂且，且随它去。

——题记

一个多雨的江南……

曾经，有一位老人，悠悠地在岸边，正饮着葫芦中的酒。

“爷爷，爷爷。”

老人缓缓的放下了葫芦，不远处的小船上一个女孩在叫他。

女孩叫翠翠，很小就随他撑船。

他，仿佛已经习惯了孤独。

多数人从沈从文作品的只看到了清新秀丽的词藻、婉转多情的故事，却无法发觉那朴实背后隐藏的悲痛，那作者心中深深的伤痕。因为沈从文文章往往用极冷静的手法，将善恶美丑轻轻掠过，但越是轻描淡写，就越给人一种发自灵魂的压抑。无论是咬牙切齿的忿恨，或是热情激荡的快乐，在沈从文的笔下，也永远是和风细雨般的柔和。灰蒙蒙的雨中藏着朦胧而淳朴的美感，也藏着作者无奈的悲痛。

但是，对情感木然的都市人却多把沈从文的作品当作乡俗文学，因为欲望的充斥使他们无法透过薄雾看出那一缕明媚的忧伤。那一缕明媚，是作者对人性的思考，对真善美的赞扬，那一缕忧伤，更是对沉沦日下的社会沉重、伤感的批判。其写作手法将优美与悲悯恰当的融合，让美丽如水般沁透读者的心田，又让悲哀如石般压抑着人的灵魂。

作为沈从文的代表作——《边城》，讲述的就是一个处在湘西的桃源之地，在时代变迁，社会风气开始污浊的时候，有那样一段纯真而悲哀的爱情。

大老与二老，两个朴实的青年，在金钱面前他们毅然的选择了爱情，他们不会为一间大磨房心动，宁愿为了心爱的女子痴狂的唱三年的歌。而这种形象，也正是这乡间小城最纯朴的象征，他们是这个小城的灵魂，最纯朴的灵魂。

祖父是纯朴、善良、勤俭、乐观的精神象征，是茶桐人美好品质的代表，这里的人们对这种精神的向往，就被人们对白塔的态度反映出来，白塔坍塌以后，茶桐百姓慷慨解囊，协助重修白塔，但似乎修建白塔的目的并不是还原一个样子，而是茶桐百姓对美好品德的最真切追求的寄托

翠翠对爱情天真的渴望，是何等的平凡，她只想嫁个心爱的人，踏踏实实的过一辈子。决不曾想过什么“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”，更不会理解什么是所谓的爱情。也正是因为如此，一份纯真的爱，不曾粉饰，热烈而羞涩的追求过，追求一个她爱的臂膀，直至梦的消逝……

梦逝之时，她并不曾知道二老对她的忌惮，更不曾知道二老对她的爱，她不会知道，只是默默地等待。这样的写作手法，使得读者对这段悲剧感到深深地惋惜。

山竹林是翠翠的心灵之家，每当她遇到些陌生人或是遇到了婚姻上的问题，他总是跑进竹林，选择默默地逃避。即使她心爱的人曾经想要渡河，她一样远远的逃开到竹林里。这竹林更仿佛是她心灵的避难所，也是她的纯真世界的象征。可惜爱情没有降临她的身边，或许是无缘罢。

记得祖父与翠翠谈起终身大事时，翠翠总是变出一脸严肃或是沉吟不语的样子，使得祖父没有办法继续说下去，而一旦祖父提起了她所心爱的人时，在严肃的表情下掩藏着一种莫名的喜悦，一个羞涩而天真的小女孩，没有做作，洋溢着自然的精华，自然的秀美。

景色、民俗风情，点缀上鲜活的人物，使得人仿佛置身江南小镇，亲眼目睹了一场悲剧，又怅然所失的回到现实世界，轻叹一声，久久不能忘怀。

爱的教育读后感

花了整整一个月的时间，终于把这本厚厚的《爱的教育》读完了。读完后给我的第一感触，那就是——爱。

爱的教育文字虽然简单朴实，所描写的也是极为平凡的人物，但是，其中流露出人与人之间的真挚情感，会让人感受动不已。例如，每月故事中——马可尔万里寻母的故事。文中讲到了因父母负债,马可尔的妈妈决定去工资丰厚的布宜洛斯艾利斯工作.妈妈刚离开时,还和家里保持着联络。可自从上次马可尔的妈妈写信说身体有些不适后,就和家里失去了联络。家里用尽各种方式寄去的信也石沉大海。收不到妈妈的信，家里更冷请了。父子三人每日以泪洗面，马可尔想妈妈想的快死了。终于，13岁的马可尔自告奋勇决定去找妈妈。马可尔的坚持使父亲无奈地相信了这个理解事物程度并不逊于成年人的孝子一定能成功。筹备好了一切，马可尔开始了万里寻母的旅程。途中，他历尽了各种艰难险阻，尝遍了人生的酸甜苦辣，不知过了多长时间，凭借着马可尔坚持不懈的努力加上人们的帮助，终于找到了失去了生活意识的奄奄一息的妈妈。马可尔的出现使母亲找到了生命的价值，在医生的帮助下，马可尔和妈妈终于重逢了……读到这里，我不禁为马可尔对母亲深深的爱肃然起敬。再想想自己。和马可尔同样的岁数，却显得样无知，那样渺小。只要发生一点芝麻绿豆的小事，就把火往妈妈身上撒。真是太不应该了……

“爱”是我们每个人经常挂在嘴边的一个字，可是，有时候，我们也常会忽略周围的爱：如父母对子女无微不至的爱、老师对学生循循善诱、朋友间互相安慰……这些往往都被我们视为理所当然，而没有细细地加以体会。而如果你加以体会，你会感觉到，人生，这是一个多么美好的东西啊！

有时候，当我们遇到挫折时，常常会怨天尤人，就好像全世界都在跟我们作对一样，甚至抱怨这世上没有人爱自已，有的想更悲观，则会自杀，表示他的抗议，这多可悲呀！

其实，如果我们能够静下心来，细细品味我们周围的一切，一定会发现，在这个世界上，居然有那么多人疼我、爱我、帮助我、我多幸福呀！

当你能够感受那份极为普通的爱的时候，相信你一定不会吝惜付出你的爱心给一些需要帮助的人，是不是？

朋友们、请你带着一颗圣洁的爱心，投入到全世界中。你会发现：只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的明天。请乘上“爱”的小舟，走完属于你自己的爱的人生。

白雪公主读后感

小时候，妈妈经常给我讲白雪公主的故事，此刻想起来还记忆犹新，这天我读了白雪公主这篇童话，使我受益匪浅。

故事主要写了在一个大雪纷飞的夜里，王后生下了一位美丽的公主，国王看到这个孩子皮肤洁白如雪，便给她起了个名字叫白雪公主。公主生下来不久，王后病死了。没过多久，国王又娶了一位王后，王后有一块魔镜，能够说出世界上谁最漂亮。白雪公主长大成了一位美丽的公主，王后看到公主比自我漂亮，就嫉妒白雪公主，于是她请来一位猎人想杀死白雪公主，却被七个小矮人救下了，王后不死心，又想把公主毒死，但是她的阴谋没得逞，又被王子救了，从此以后，公主和王子过上了幸福的生活。

读了这篇童话我明白了一个道理：一个人要有一颗善良的心，必须会得到她应有的幸福，如果别人比自我强，不能用不正当的手段去攻击别人，而要学习他人的优点，努力的改变自我缺点，才能使自我超越别人。

父与子读后感

在寒假期间，我读了《父与子》这本书，作者是德国著名漫画家埃˙奥˙卜劳恩，这本书讲的是一个光头父亲和儿子的幽默趣事，体现了父亲对儿子的关爱，儿子对父亲的喜爱之情，深深的感动了我，让我连读三遍，每次都能被他们逗的哈哈大笑。

其中《寻找离家的儿子》是我最喜欢的，讲的是儿子不小心在踢球时，把窗户上的玻璃打碎了，父亲严厉的对他说道：“你干的好事，快给我出去。”儿子走出了家门，可是都晚上七点了，儿子还没有回来。一直到晚上九点，儿子还是没有回来。父亲非常着急，急忙出去找儿子。但是一无所获，就回来了。刚走到门口，一个足球再一次把玻璃打破，正好打在父亲的脑袋上。原来，是儿子踢的，父亲看到连忙抱住儿子，还说：“我的宝贝儿子，你可回来啦！”

看到这里，使我想起了我的父亲。记得在去年暑假，我和爸爸一起去旅行，结果我在景点看新奇事情时走丢了。我的心里忐忑不安，生怕找不到爸爸，这里想起了老师的话：在外边如果和家人走散时，要站在原地不动或让保安给家人打个电话。正好我面前有一位保安叔叔，我急忙冲上去，向他说明了我的情况，他帮我给爸爸打了一个电话。最后爸爸找到了我，一把把我抱在怀里，并告诉我在遇到困难时不要慌张，要冷静，急中生智，才能有好的办法。我就紧紧的，紧紧的拉住爸爸的手往前走。

同学们，当我们和爸爸妈妈之间发生矛盾时，千万要平静心情，冷静一下，学会化解矛盾，相信爸爸妈妈都是爱我们的。

呼兰河传读后感

这是一条彩色的河，在无际的沙漠中缓缓流动，变幻着颜色。我赤足站在河边，用透明的玻璃瓶盛满我喜欢的色彩。这，便是呼兰河的颜色，更是珍惜幸福生活的颜色……

——题记

在一个午后，享受着慵懒的阳光，品着一杯果汁，看着手中的书——《呼兰河传》。

“一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一首凄婉的歌谣。”这是大作家茅盾先生对《呼兰河传》这部作品的评价。女作家萧红以她清新自然的笔触描绘了东北边远小镇——呼兰河的风土人情，也展示了她独特的艺术个性。

在这部温婉如诗的小说中，“我”是个不谙世事、天真无邪的孩童，用一双清澈的眼睛打量一切。祖父、后花园和她自己就成了小说的开端。在这小小的县城里，有着淳朴的居民和纯净的乡村生活，虽不如大城市那般繁华，但也别有一番风味。

作者描写了童年时最爱的花园，我特别喜欢那一段。童话般的意境，诗般的语言，简单又活泼，写得多好!这也不由得使我想到了自己。

现在，我们的生活多么幸福!然而，我们却不曾想到，在家中长辈的那一个年代，是那么贫苦。记得小时候，在我吃晚饭时，总爱是把米粒饭菜吃的遍地都是，桌子上也是一片狼藉，明明碗里还有大半碗饭菜没吃就倒进了泔水桶。每每这时，妈妈便像唐僧一样的来教育我。我虽然表面上很不耐烦，但却牢牢的把妈妈的话记在了心里。那时候，人们的生活那么困苦，妈妈很小的时候便要去田里干农活。常常是一天忙到晚，饿得肚子咕咕叫却还是吃不上一顿饱饭，仅有的那一点食物还不够塞牙缝的，却要分给一家五口人吃。在我们奢侈的挥霍水果时，你可曾想到，在那个年代，被说新鲜可口的水果了，就是烂的都没有。冬天，在我们穿着厚厚的羽绒服却还嚷嚷着冷时，那时候的人们却只穿一件薄衣站在风霜雨雪中不停的干活。

而我们的童年是幸福的，像一首诗，像一幅画，没有烦恼，没有纷争。

但文中小团圆媳妇的童年也是那么悲惨，她短暂的生命让我感到深深的痛楚。一个和我一般大的女孩，竟因家中贫苦，被千里迢迢送去当童养媳。她刚入门不久，就被婆婆折磨。在她做错事情时，她的婆婆便狠心的把她吊在房梁上，用烧得通红的铁块烙她的脚底板，而她的公公也在一旁助纣为孽，用皮鞭抽打她瘦小的身子。在她生病时，婆家人给她用开水洗澡。当时的人们因为相信迷信、土方法，竟都跑来看热闹。看着她在水里痛苦地挣扎，没有人来救她。当她昏死过去时，人们才跑过去，有人还留下了眼泪。也许是因为愚昧的村民不懂得科学，只懂得用封建迷信的方法来“救人”。当他们看到昏死的小团圆媳妇，心里掩埋的良知，怜悯之心才被唤醒。可最终，她还是难逃悲惨的结局。每每读到这里，我总会义愤鹰填的久久不能自已。

平复了心情，合上书本，天边已燃起了火烧云，我闭上双眼，细细地回忆着书中的每一个字眼儿。整篇小说既朴素又流畅，读着它，一股浓郁的乡土气息扑面而来。不论是小城的扎彩铺、放河灯、跳大神、野合子戏，还是北方大自然的风霜雨雪，作者萧红笔下充满生机的图画，令人读后掩卷长思，满口余香，回味无穷……